Uso de los paraguas Godox con y sin difusor

Publicado el 14 septiembre, 2021 | 0 Comentarios

En este video vamos a ver cómo trabaja el fotógrafo Aries Tao con los paraguas parabólicos 101 y sus difusores de la marca Godox, dentro de los accesorios para tratar la de luz de los flashes. Cuando nos enfrentamos a un retrato lo primero que hay que definir es el tipo de luz que vamos a utilizar. La luz suave es más agradable que la luz dura en general, pero especialmente cuando hablamos de retrato. Podemos hacer retratos dramáticos con luz más dura, pero si hablamos de retratos comerciales o para moda, normalmente es preferible una luz suave. Para conseguir luces suaves necesitamos accesorios que difuminen y suavicen la luz. De todos ellos los paraguas parabólicos son los más ligeros y los más sencillos de montar. En este vídeo el fotógrafo Aries Tao muestra los tipos de paraguas que hay y cómo elegir y usar paraguas parabólicos. El material que utiliza es: -Flash Godox AD300 -Paraguas de 105cm de Godox -Difusor translúcido de Godox para el paraguas El paraguas de fotografía es perfecto para comenzar a iluminar. Debido a que es tan liviano que lo puedes llevar contigo a todas partes y no requiere tiempo para configurarlo, el paraguas a menudo se considera como un modificador de luz altamente eficiente y versátil, una opción ideal para principiantes. Si planeas subir de nivel tus habilidades fotográficas con accesorios, ¡mira el video y aprende cómo trabajar con un paraguas parabólico! Primeros pasos de uso con un paraguas de fotografía Diferencia entre fotografías con paraguas y sin paraguas Los paraguas se utilizan para rebotar el flash en su superficie. Así, la luz que generan es más amplia y más difusa permitiendo iluminar al sujeto o al objeto con un área más amplia produciendo así sombras más suaves. Cuando utilizamos un paraguas las luces no son tan altas, las sombras no son tan duras y la transición es suave y difusa. Consejo 1: Si cambias la distancia entre el paraguas y el flash o la luz, afec...

Uso de los paraguas Godox con y sin difusor

¿Cómo colocar y utilizar los fondos de estudio de papel en fotografía?

Publicado el 8 junio, 2021 | 0 Comentarios

Soporte para fondos de papel fotográfico

Si tienes un estudio necesitas trabajar con fondos fotográficos, especialmente si realizas retrato o fotografía de producto. Seguramente ya tienes pensado el espacio y qué pared del estudio vas a dedicarle, pero siempre surgen dudas: ¿qué soportes utilizo?, ¿cómo los sujeto? Hoy vamos a explorar un poco más el mundo de los fondos de estudio fotográfico. Tipos de fondos de estudio según sus soportes Hay dos grandes opciones según cómo vayas a colocarlos y fundamentalmente respecto a una necesidad concreta: si los quieres dejar fijos en una pared o si quieres o puedes tener movilidad. Algunos fotógrafos comienzan alquilando un estudio solo cuando lo necesitan o llevando todo el material a casa de los clientes y haciendo allí la sesión. Otros tienen su estudio fotográfico propio. Hay por lo tanto dos tipos principales: los soportes fijos y los portátiles. Los soportes para los rollos de papel, tela o vinilo nos permiten elegir fácilmente el fondo que queramos utilizar en cada momento de forma rápida, segura y práctica. Los anclajes tienen la función de sujetar o soportar firmemente los fondos y colocarlos a la altura que necesitemos. Así para nuestro estudio necesitaremos una combinación de ambos que se ajuste a nuestras necesidades y que nos permita la máxima versatilidad en nuestros proyectos. Soportes de fondos de estudio fijos Los soportes fijos son los que se colocan en el techo o en una de las paredes y se sujetan permanentemente. Con ellos solo tienes que preocuparte de cambiar un rollo por otro cuando vayas a trabajar. Algunos soportan varios tubos a la vez lo que te permite tener colocados los rollos más habituales y evitan ocupar espacio extra en el estudio. Sistemas de anclaje a la pared o al techo Estos son los más recomendables para estudios pequeños porque se colocan fijándoos a la pared y casi no ocupan espacio. Son mucho más seguros que los portátiles, cómodos y prácticos. Simplemente hay que atornillarlos ...

¿Cómo colocar y utilizar los fondos de estudio de papel en fotografía?

12 fotógrafos de bebés con los que inspirarte

Publicado el 28 mayo, 2021 | 0 Comentarios

Los recién nacidos son un tema a fotografiar relativamente moderno pero muy en auge. Capturar el instante es aquí mucho más importante si cabe, ya que los recién nacidos tienen unas características que pierden en muy poco tiempo para convertirse en bebés. Aprovechar ese momento para convertirlo en eterno es un deseo que cada vez más padres y fotógrafos buscan. Se considera recién nacido a un bebé de menos de 28 días. Lo habitual en este tipo de fotografía es que esté entre los 5 días a 12 días de su nacimiento. Como fotógrafo la fotografía de recién nacidos o newborns es particular ya que se requieren unas condiciones en el estudio de temperatura y de iluminación muy cuidadas. Además, el sujeto a fotografiar es muy delicado y la postura no solo es algo artístico como cualquier otra pose, sino que también se debe tener conocimiento y cuidado a la hora de mover al bebé y de calmarlo. Es por eso, que muchos de los fotógrafos que se dedican a este género cuentan con algún título relacionado con pediatría o enfermería o incluyen la ayuda en este sentido como un plus. En cualquier caso, la paciencia y la delicadeza son virtudes a ejercitar en este tipo de fotografía, junto con la creatividad artística. La fotografía de recién nacidos está cada día más en auge y desde luego es la que más sonrisas y ternura puede ofrecerte en tu día a día. Así que si te interesa este tipo de fotografía hoy os presentamos: Los 12 fotógrafos de bebés que no te puedes perder 1. Anne Geddes Anne Elizabeth Geddes es todo un referente, un clásico en este género y podríamos decir que la más renombrada y popular fotógrafa de recién nacidos. En 1992 lanzó su primera colección de calendarios y tarjetas de felicitación en Nueva Zelanda y arrasó. Geddes destaca por introducir la fantasía y distintos temas en la fotografía de recién nacidos. Su primer libro, "Down in the Garden" esta inspirada en los cuentos que leía a sus hijas ...

12 fotógrafos de bebés con los que inspirarte

20 trucos para mejorar en la fotografía macro

Publicado el 14 abril, 2021 | 0 Comentarios

La fotografía macro es muy especial porque nos muestra elementos cotidianos desde una perspectiva totalmente distinta y nos sumerge en un mundo diminuto donde los detalles normalmente pasan desapercibidos para nosotros. Resulta fascinante pararse a ver tan de cerca esos detalles que nos rodean y que normalmente ignoramos. Sin embargo, la fotografía macro, no es tan fácil y sencilla como podría parecer y suelen aparecer algunos problemas a la hora de enfrentarse a ella. Así,  hoy vamos a daros algunos trucos y consejos para hacer las mejores fotografías con objetivos macro. 1.Utiliza el objetivo adecuado para macro Los objetivos macro suelen ofrecer mayor nitidez, luminosidad y te permiten acercarte al sujeto. Suelen tener una distancia focal entre 40 y 200mm. Elige el tuyo dependiendo de lo que vayas a fotografiar Los que van de 40 a 100 mm, son más económicos y suelen ser muy útiles para objetos que no se mueven. Los objetivos con una distancia focal entre 100 y 200 mm son ideales para trabajar con sujetos en movimiento y te permiten estar más alejado del sujeto para que no se asuste y se aleje de ti. También suelen tener precios más elevados. 2.Trabaja en modo manual En la fotografía macro, como veremos más adelante, suele aislar y priorizar el sujeto frente al fondo que la mayoría de las veces, por no decir siempre, queda desenfocado. Incluso partes del elemento a fotografiar, quedan desenfocadas porque la profundidad de campo es muy limitada. Cuando la profundidad de campo es tan pequeña, es imprescindible conseguir un enfoque muy preciso. Si la fotografía macro consiste en mostrar los detalles es fundamental que estos estén perfectamente enfocados en el punto exacto que tú quieres: el ojo o las alas, un pétalo y no otro... Para esto, el mejor consejo es poner la cámara en modo manual a la hora de enfocar y no permitir que la cámara tome la decisión por ti. 3. Mejor al amanecer o un día nublado Siempre que salimos al e...

20 trucos para mejorar en la fotografía macro

10 consejos para hacer fotos de la luna

Publicado el 29 marzo, 2021 | 1 Comentarios

Fotografía de la luna

Hacer fotos a la luna no requiere exactamente los mismos parámetros que fotografiar cielos estrellados porque la luna es mucho más grande y luminosa, y esto nos da unas ventajas que también se pueden convertir en inconvenientes si no sabemos qué parámetros utilizar con la cámara. Tanto si eres un fotógrafo con conocimientos en fotografía astronómica como si estás comenzando estamos seguros de que estos consejos te ayudarán a mejorar tus fotografías. 1. Aléjate de la ciudad Lo primero que debemos hacer si nos planteamos fotografiar la luna, es buscar desde dónde lo vamos a hacer. Es verdad que podemos hacer fotografías de la luna desde nuestra ventana o desde el balcón de casa, pero, especialmente si vivimos en una ciudad, lo más probable es que nos cueste más debido a la contaminación lumínica. Lo mejor es irse a un área abierta, una zona oscura, alejada de la civilización lo suficiente para que las luces de las calles y carreteras no nos afecten. Por lo tanto, la mejor elección es una noche oscura, sin nubes, con el cielo despejado, en un área abierta lo más alejada posible. Si no, la contaminación lumínica hará que las fotografías se vean borrosas y afectará a la apertura de diafragma en el peor de los casos. Eso sí, debes haber estado antes de día para ver las posibilidades que ofrece el lugar, especialmente de cara a la composición de la imagen: unas ruinas abandonadas, un valle entre montañas... 2. La fase de la luna Si quieres fotografiar la luna, seguro que tienes algunas expectativas de la composición que vas a hacer. Quizás has pensado en la luna llena entre las ramas de un árbol o en cuarto menguante con unas pequeñas nubes. Lo primero que debes hacer antes de salir de casa es saber en qué fase está la luna y en qué día va a estar en la fase que te interesa, si no puede que te encuentres que está en la fase de luna nueva y tu esfuerzo haya sido en vano. Hay muchas apps que te indican el calendario lun...

10 consejos para hacer fotos de la luna

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