Hoy compartimos la entrevista al fotógrafo Alain Perdomo, especializado en
fotografía de fantasía y estética gótica. En esta conversación nos habla de sus
influencias, su forma de trabajar la iluminación, el equipo que utiliza en sus producciones y su
visión sobre la creatividad fotográfica.
Alain se ha ofrecido a concedernos esta entrevista para nuestro
blog de fotografía.
Las fotografías mostradas en este artículo son propiedad de
Alain Perdomo, a quien pertenece el copyright de las imágenes.
Nombre y especialidad fotográfica
Dinos tu nombre y tu especialidad fotográfica.
Alain Perdomo.
Especialidad: fantasía y gótico.
Sitio web:
http://www.alainperdomo.com/
Currículum y motivación artística
Cuéntanos qué te motivó a decidirte por esa especialidad. ¿Tienes en mente añadir otro campo de especialización a tu currículum?
Realmente lo que me motivó a recurrir a este tipo de fotografía fue, primeramente, poder hacer
algo diferente y, sobre todo, poder mezclar la fotografía con la pintura. Esa era mi
idea desde mis comienzos hace muchos años.La fotografía de moda y la dirección de fotografía de cine son otros estilos que
actualmente desarrollo, al igual que la fotografía publicitaria.
Fotografía de fantasía: inspiración, sueños y cine de terror
¿Qué te inspira para plantear la fantasía de tus sesiones?
Me inspiro muchísimo con las películas, sobre todo del género de terror, aunque
también hay un punto fuerte al que presto mucha atención: mis propios sueños. A veces despierto
e intento recordar lo que he soñado y, si lo veo oportuno, incluso tomo apuntes para no olvidar
imágenes que me gustan mucho.Otras veces, simplemente me dejo llevar por las emociones y realizo una sesión sin tener
absolutamente nada preparado. Una vez veo la imagen abierta en Photoshop, comienzo a crear.
Premios, humildad y libertad creativa
¿Los premios han cambiado tu forma de trabajar?
No, en absoluto. Al contrario, me han dado ventaja en cierta forma para permitirme el lujo
de trabajar mucho más a mi aire en cuanto a creatividad para una producción de publicidad o algo similar.Por otra parte, también debo decir que me han hecho más humilde, a diferencia de lo que
normalmente sucede cuando ganas ciertos premios importantes.
Anécdotas de sesiones fotográficas: frío, desnudo y baterías congeladas
¿Recuerdas alguna anécdota curiosa de tus sesiones?
¡¡Muchas!! En especial recuerdo una de hace varios años. Era una sesión para una exposición que
realicé, si no recuerdo mal, en el año 2010, en los jardines del Palacio Real de Aranjuez. La
sesión nos llevaría tiempo y mi equipo y yo decidimos acampar y hacer noche en un paraje natural,
dentro de un pueblo abandonado, para aprovechar la primera hora de la mañana del día siguiente.Recuerdo que llegamos y montamos la tienda de campaña, una tienda grande para las nueve personas
que éramos. Comenzó a caer la noche, pero lo que no esperábamos era la gran tormenta que se nos
venía encima.Nos fue imposible dormir más de dos horas seguidas por el frío que teníamos todos.
Estábamos a -8 ºC y, cuando amaneció, llegó la hora de la sesión. El problema fue que la sesión
era de desnudo y no habíamos dormido nada, por lo que todos estábamos destemplados. Yo, en especial,
tenía los dedos congelados; cuando presionaba el disparador de la cámara para enfocar, no era capaz.No tenía tacto alguno y, para sumar más desgracias, las baterías también se empezaron a congelar
y daban señal de batería descargada. Esa mañana hacía más frío aún, llegando a los -12 ºC. Fue
una sesión muy complicada, pero finalmente lo conseguimos.
Equipo strobist e iluminación que utiliza Alain Perdomo
¿Qué equipo strobist, flashes y accesorios sueles utilizar normalmente?
Esta es una pregunta muy difícil, ya que normalmente trabajo en publicidad y pido lo
necesario para cada proyecto dependiendo de sus características. Generalmente suelo trabajar con:
- Flashes de estudio de entre 200 W y 800 W.
- Paraguas plateados y dorados.
- Reflectores pequeños de 60 cm.
- Palios blancos de entre 2 y 4 metros, con sus trípodes y ceferinos.
- Sacos de arena para contrapeso.
- Jirafas.
- Stickos o banderolas.
- Octogonales de gran tamaño, normalmente de 200 cm.
- Beauty dish blanco y plateado.
- Combo.
Podría enumerar más, pero depende de las características de cada proyecto.
A veces con menos de la mitad de estas cosas es suficiente y otras se necesitan más elementos.
Uso de flashes autónomos en fotografía de fantasía y publicidad
¿Utilizas o has utilizado flashes generadores autónomos? Cuéntanos qué te gusta o disgusta de estos flashes.
Evidentemente, lo que más me gusta de estos equipos, sin entrar en marcas específicas —aunque
estas pueden marcar una gran diferencia—, es la libertad de opciones que dejan al fotógrafo.
Lo que menos me gusta, en ocasiones, es el tiempo de carga y el mantenimiento después de una sesión
en lugares que pueden ensuciar el equipo de polvo, arena…
Trípodes, jirafas y asistentes: cómo resuelve la iluminación
¿Utilizas pies de estudio y trípode o prefieres un ayudante para tu trabajo? ¿Nos podrías explicar por qué?
El 90 % de las veces utilizo
trípodes.
En algunos casos pido a un ayudante que sujete el flash porque lo quiero poner en una posición
imposible para mantenerlo en un trípode o jirafa, ya sea por el peso de este o por el ángulo.
Cómo influyen los accesorios fotográficos en el resultado final
¿En qué te ha ayudado todo este material fotográfico para mejorar tus fotos?
Aunque todo no es imprescindible, ayuda en el sentido de conseguir
un trabajo más rápido y de mejor calidad. Muchas veces busco cosas muy concretas
que requieren un equipo más especial.A pesar de lo que puedan pensar, no soy de las personas que necesitan grandes equipos. Muchas
veces yo mismo me fabrico ciertas cosas para iluminación, como puede ser un cañón, panel de abejas
e incluso algún plato de beauty. Todo personalizado a mi gusto.
Flash manual o TTL: la forma de trabajar de Alain Perdomo
¿Eres un fotógrafo que trabaja en modo manual o en automático TTL con el flash? ¿O eres más de combinar los dos modos para tener mayor control de la exposición?
Mi trabajo con el
flash de mano
es casi nulo, pero cuando he trabajado con ellos lo hago de forma manual y en máxima potencia. De
esa forma tengo un trato con él similar al que tengo con los
flashes de estudio.
Nuevos accesorios y material para su escuela de fotografía
¿Planeas comprar otros accesorios en breve? ¿Cuáles? ¿Por algún motivo en concreto?
Es una buena pregunta. ¡¡Tengo que comprar de todo!! No para mi trabajo, como he dicho anteriormente
sobre mis proyectos de publicidad, ya que simplemente tengo que pedir el equipo que necesitaré.
El equipo que necesito es para mi escuela de fotografía.En breve inauguramos la escuela Alain Perdomo. Esta tendrá lugar en Barcelona y en septiembre del
presente año comenzamos el Máster de Fotografía y Photoshop de 7 meses de duración. De ahí
que tenga que comprar muchas cosas para el máster.
Audiovisuales, videoclips y dirección de fotografía en cine
No hemos encontrado audiovisuales tuyos. ¿Te lo has planteado? Si has realizado alguno, ¿nos podrías describir tu equipo técnico de grabación?
Con el equipo de grabación pasa un poco como con los proyectos fotográficos: va bajo presupuesto.
Según las características del proyecto, se piden unas cosas u otras a la productora. Actualmente,
he realizado muchos videoclips para diferentes artistas y cortometrajes.Como destacados, menciono dos largometrajes donde dirigí el equipo de fotografía siendo el director
de fotografía. Los largos que he mencionado anteriormente se llaman “Clasificados” y “Días de lluvia”,
ambas películas del género comedia con producción española, las cuales aún no se han estrenado.El equipo que pedí y con el que trabajé en ambos casos es muy extenso. A continuación enumero algunas cosas:
- 2 cámaras RED ONE.
- Equipo de walkie.
- Trípodes.
- Ceferinos.
- Fresnel de 200 W a 800 W.
- HMI de mínimo 3000 W.
- Cañones.
- Combo con monitor de 14 pulgadas.
- Grúa.
- Cabeza caliente.
- SteadyCam.
- Traveling.
- Palios.
- Globo de helio.
- Kino Flo.
- Prime Lux.
- Pantalla de cine.
- Camión eléctrico con generador de 80.000 W.
- Y un largo etcétera.
Consejos de material fotográfico para fotógrafos aficionados
Si tuvieses que aconsejar material fotográfico a un fotógrafo aficionado, ¿qué lista harías?
Yo en esas cosas soy muy sencillo. Creo que los grandes equipos no hacen un buen fotógrafo.
Para empezar, le recomendaría algo muy sencillo: un buen trípode, una cámara de gama media al menos
y una óptica polivalente, como un
objetivo zoom
24-70 mm, a ser posible mínimo f/2.8.
Selección de trabajos de Alain Perdomo
Para terminar, nos encantaría ver algunos de tus trabajos y que nos explicases lo que significan para ti.
Permitiéndome romper con lo establecido y pidiendo perdón por ello,
me gustaría hacerlo al revés: tenéis tres fotos que significan mucho para mí, pero
me gustaría que el propio lector comente qué le inspira.






